lunes, 1 de agosto de 2016

LA CÁTEDRA DE LA PAZ A TRAVÉS DE LA FUNCIÓN SOCIAL DEL ARTE: PROPUESTA METODOLOGICA




Atendiendo a la entrevista de la Agencia France Presse-AFP a continuación presentó la nota publicada en su portal desde el 19 de agosto en que se visibilizan las opiniones de algunos de los estudiantes con respecto a la experiencia y por sobre todo a lo que significa la construcción de Paz desde la perspectiva de las jóvenes generaciones, mediante la implementación de la Cátedra de la Paz * a través de las Artes plásticas siendo este un momento de vital importancia para la sociedad colombiana.

El artículo titulado "Colombia educa para la paz con arte, maestrías y diplomados"** indica que -"...La clase de la profesora... es un mezcla de yeso,pintura e ideas sobre la paz. Sus alumnos están abocados al proyecto del semestre: elaborar máscaras que expresen lo que necesita Colombia para superar medio siglo de conflicto armado. En este salón de educación secundaria del colegio bogotano Heladía Mejía se aplica de forma creativa la Cátedra para la Paz, una iniciativa que todas las escuelas colombianas deben implementar para formar a quienes se espera más disfruten de la aplicación del acuerdo que están por firmar el gobierno y las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia (FARC,marxistas)´. Pero no solo los más pequeños se educan para esta nueva etapa: también  hay un auge de maestrías y diplomados universitarios sobre paz y resolución de conflictos.

 "Los acuerdos (con la guerrilla) son un primer punto para construir la paz. De ahí en adelante, es un compromiso, de todos y la educación" será clave, dice al la AFP Aldana, mientras sus alumnos se embadurnan la cara para hacer máscaras o pintan sobre el yeso seco. "Si queremos construir la paz (...) pues empecemos a mirar cuáles serian las máscaras que tendríamos que quitarnos (como país) para construirla", dice esta profesora de artes plásticas, al explicar el concepto de su clase. Los temas favoritos de los estudiantes han sido la corrupción, discriminación y daños ambientales.

En la máscara de Sebastian de 15 años, hay dibujado un árbol en le área que corresponde a nariz y ojos, pero las cejas son dos bombas y la frente está pintada de "rojo sangre". "¿De qué nos sirve la paz si no tenemos un lugar donde compartirla?", es la pregunta con que resume su trabajo, que critica que "se hable tanto de política mientras se destruye el medio ambiente".
"Discriminación por todo" -A otra estudiante, cuya familia forma parte de los 6,9 millones de desplazados por el conflicto colombiano, el tema que más interés la despertó fue la discriminación por eso su máscara tiene piel morena, la bandera gay y los símbolos de ambos sexos". "Hay discriminación por todo: porque uno venga del campo, por el color de piel, por la orientación sexual, reprocha Alejandra de 16 años, cuyo nombre fue cambiado por seguridad.

La idea de Aldana entusiasma a los estudiantes y cumple cabalmente el mandato oficial: que la profesora introduzca los contenidos de la Cátedra para la Paz en todas las materias posibles, según explicó a AFP el viceministro de educación Victor Saavedra. Docentes de toda Colombia pueden consultar en la web desde mediados de agosto modelos de clase basados en los temas que propone la cátedra: convivencia pacifica, participación ciudadana, diversidad e identidad, memoria histórica, desarrollo sostenible y ética..."***- Ver el artículo completo...

En  You Tube en el canal de vídeos de la AFPES-afpes se aprecia el audiovisual que recoge apartes del proceso creativo y reflexivo. Para acceder ir al enlace.

https://youtu.be/SuSnR8VoeWE

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*Colombia.Congreso de la República. Ley 1732 de 2014  por la cual se establece  la Cátedra de Paz en todas las instituciones educativas. y el Decreto 1038 de 2015 expedido por el  Ministerio de Educación  Nacional-MEN
**Artículo  elaborado por la periodista Lissy de Abreu de la AFP. Citado el 22 de agosto de 2016. Disponible en 
https://es-us.noticias.yahoo.com/colombia-educa-paz-arte-maestr%C3%ADas-diplomados-191356369.html
***Texto tomado directamente de la fuente original AFP  publicado el 19 de agosto de 2016 y del vídeo del canal de afps en YouTube. en  https://youtu.be/SuSnR8VoeWE 

ARTE Y JUSTICIA SOCIAL: EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFIA

En la convocatoria internacional del proyecto ExpoenREDas 2016 coordinado por Ángeles Saura de la Universidad Autónoma de Madrid en el formato de fotografía se presentaron diversas propuestas en torno al tema planteado "Arte y Justicia Social"como parte de la celebración de la V semana de la Educación Artística-UNESCO. Con la fotografía titulada  "Un maniquí de justicia"  atendiendo a los diferentes espacios  participé como artista-docente en las exposiciones "rExistencia-pedagogía de dignidad" de la Facultad de Bellas Artes  y Casa Sáhara de Sevilla - España en (Des)iguais" del Instituto Federal de Brasilia - Brasil "Arte y Justicia" de Gualeguyachú - Argentina. La fotografía, representa un maniquí de formas femeninas que simboliza la justicia intervenida, utilizada, manipulada, el cuerpo de la justicia es un lienzo que cuenta historias de la realidad colombiana y la justicia ha perdido su balanza. Cada una de las exposiciones ha dejado el enlace para apreciar la reflexión artística y las obras de todos los participantes.  Una vez más sea este el espacio para agradecer a los coordinadores, a la directora del proyecto general, pues el esfuerzo y compromiso son parte esencial para fortalecer una vez más el área de educación artística en las instituciones escolares que tanto lo necesitan para construir un mundo mejor, con más opciones para solucionar los problemas estéticos. El arte para la vida y para convivencia en la diferencia.   



jueves, 19 de mayo de 2016

V SEMANA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA-UNESCO. EXPOENREDADAS. DEL 23 AL 29 DE MAYO 2016

En noviembre de 2011 la UNESCO proclamó la última semana de mayo como la Semana Internacional de la Educación Artística. . En ocasión de la primera celebración, como parte del mensaje que enviara su directora Irina Bokova, al respecto dice "...La educación artística es una clave para las generaciones de entrenamiento capaces de reinventar el mundo que han heredado. Es compatible con la vitalidad de las identidades culturales, haciendo hincapié en sus vínculos con otras culturas, contribuyendo así a la construcción de un patrimonio común. Ayuda a formar ciudadanos tolerantes y dinámicos de nuestro mundo globalizado".*
Educación  Artística-UNESCO

"...El arte nos une más. Nos hace sentir y entender lo que une a la humanidad en la diversidad de sus culturas y expresiones.Como vector de diálogo en el sentido más elevado, el arte acelera la inclusión social y la tolerancia en nuestras sociedades multiculturales, conectados. Un cuadro, un artefacto, una pieza de música ancestral dice mucho de la historia de las civilizaciones y los lazos que los unen. Los jóvenes deben ser enseñados a amar el arte: se les hará comprender mejor unos a otros".**

Por lo que atendiendo a este llamado para este año y por primera vez participaremos en la V Semana a través del proyecto internacional  Exposiciones EnREDadas  "Arte y justicia social" de la Universidad Autónoma de Madrid liderado por Angeles Saúra quien por medio de la convocatoria nos explica que se trata de una exposición colectiva, internacional e itinerante abierta a la participación de artistas-docentes de todo el mundo y organizada en dos formatos, virtual y real. Desde  el año 2013 ha convocado a artistas-docentes-investigadores (voluntarios de distintos países) trabajando colaborativamente a través de Internet, desde la red social E@: Educación Artística 3.0. La exposición enREDadas, (la denominaremos principal) mostrará obras procedentes de exposiciones distintas (para entendernos mejor, las denominaremos secundarias).

http://exposicionesenredadas.blogspot.com.co/

En ella se presentan posters, resúmenes de cada exposición secundaria y además se proyectarán vídeos-resumen de 1-10’ de cada una de las denominadas exposiciones secundarias.La presentación y difusión virtual de enREDadas se está llevando a cabo utilizando las redes sociales siguientes (entre otras):E@, Red de Artistas Docentes RIAEA, Red Iberoamericana de Educación Artística InSEA, International Society for Education through Art . Ha sido presentado desde 2013 en más de setenta ciudades de 17 países:  Argentina, Australia, Brasil, Chile, Cuba, Colombia, Ecuador, España, Japón, Italia, Perú, Portugal, Sahara Occidental, México, Uruguay, USA y Venezuela.
Con el vídeo titulado "Arte y Justicia para la Paz " presentamos el proyecto de aula realizado por los estudiantes de grado 10° de la I.E.D Heladía Mejía para promover los fundamentos y principios de la cultura de paz, atendiendo al momento histórico del país frente a los diálogos en la Habana-Cuba entre el gobierno y las Farc y los acuerdos para el pots-conflicto. Por lo que la reflexión desde el arte ha permitido revisar su función social, la manera como los artistas han plasmado en sus obras la violencia en diferentes épocas y su significado para  que cada uno de los estudiantes expresar su sentir y vivencia personal sobre los conceptos de  justicia, arte y paz.

"Ahora que el mundo esta buscando nuevos caminos para la paz y el desarrollo, podemos liberar el potencial de la cultura, para el beneficio de todos. Arte y la creación deben tomar su lugar que le corresponde en el seno del a sociedad. En esta Semana Internacional de Educación Artística. Hago un llamamiento a los socios, gobiernos, instituciones, educativas de la UNESCO y miembros de la sociedad para apoyar proyectos y actividades que se basan en la fuerza del arte para el dialogo, la cohesión y la Paz"***
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*Tomado de http://www.unesco.org/new/en/unesco/events/prizes-and-celebrations/celebrations/international-weeks/international-arts-education-week-2012/. 19 de mayo de 2016
**http://unesdoc.unesco.org/images/0021/002150/215084s.pdf#xml=http://www.unesco.org/ulis/cgi-bin/ulis.pl?database=gctd&set=4FBB56E7_1_213&hits_rec=3&hits_lng=eng. 
***http://unesdoc.unesco.org/images/0021/002150/215084s.pdf#xml=http://www.unesco.org/ulis/cgi-bin/ulis.pl?database=gctd&set=4FBB56E7_1_213&hits_rec=3&hits_lng=eng

martes, 15 de marzo de 2016

LA GALERIA VIRTUAL DEL MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE BOGOTÁ EN GOOGLE ART PROJET

MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO - MAC

Con un  click sobre  Galeria Virtual se podrá acceder a 103 obras de la colección del Museo de Artes Contemporáneo de Bogotá que corresponden a la producción de artistas colombianos entre los años sesentas y finales del siglo XX. En alianza con la gran galería virtual  de Google Art Projet, el museo se ha sumado a este espacio para que desde cualquier lugar se pueda acceder a las imágenes, siendo un espacio fundamental para la percepción y apreciación de la historia del arte contemporáneo del país.

GALERIA VIRTUAL CON GOOGLE ART PROJET
Es una herramienta que posibilita ver las obras desde el salón de clase o como fuente de consulta sobre los estilos y temas que desde la pintura, escultura, fotografía y demás formas de expresión plástica en que aparecen los nombres de Carlos Jacanamijoy, Ana Duran, Edgar Negret, Leo Matiz, Manuel Hernández, Maripaz Jaramillo, Hugo Zapata, Maria Fernanda Cardozo entre otr@s autores.

Recientemente la página habilitó un recorrido virtual por las salas que conforman el museo.

lunes, 15 de febrero de 2016

HISTORIA DEL ARTE PRECOLOMBINO CON "HUELLAS RUPESTRES"


http://www.rupestreweb.info/colombiaindice.html
HUELLAS RUPESTRES

Es una página que ofrece recursos educativos para la enseñanza del arte rupestre para niñas y niños entre los 9 y 12 años, consta de seis secciones en las que se explican las definiciones básicas del arte rupestre en general, su importancia para la humanidad y la preservación tanto de las pictografias como de los petroglifos, los hallazgos en el mundo y en el país en especial de la región del Sumapáz,una divertida sección de juegos y un espacio de vídeos. Su creador Francisco Rodriguez  en la presentación de la página cuenta como nació el proyecto en el año 2013 con los estudiantes del colegio Departamental Jhon F. Kennedy ubicado en el municipio de Arbeláez - Cundinamarca el objetivo "... fue conocer y resolver preguntas acerca de los vestigios ruprestres hallados en el municipio. Fue allí donde los niños que participaron en este proyecto se llenaron de inquietudes y preguntas que con este sitio queremos ayudar a resolver y no únicamente a ellos, sino que cualquier niño que quiera indagar y conocer sobre este maravilloso temas..."

NOTA: el enlace de Huellas Rupestres en la actualidad 31 de mayo de 2016 esta roto,  esperamos poder acceder a la página y a sus recursos. También se encuentra el C.D "Arte Rupestre en Cundinamarca" publicado por el Instituto Colombiano de Antropología e Historia ICANH. Por lo que para conocer mucho más del arte rupestre colombiano se puede consultar directamente la página de http://www.rupestreweb.info/colombiaindice.html


sábado, 6 de febrero de 2016

HISTORIA DEL ARTE LATINOAMERICANO PARA NIÑAS Y NIÑOS CON "ZAMBA"

ZAMBA Y EMILIO PETTORUTI

"Zamba" es un niño que asiste a la escuela primaria, le gustan las excursiones que organiza la profesora Silvia para viajar  a través del tiempo con sus compañeros de clase.  Dialogar con los personajes de la historia, la ciencia, el deporte, el folclor y el arte en latinoamerica resulta ser muy divertido. En la Excursión al Museo de Bellas Artes, mientras sus amigos y la profe avanzan por las salas y pasillos, Zamba se detiene a observar las obras,lee la ficha técnica de cada obra como el titulo, el autor y el año, de inmediato se abre un portal que lo conduce al encuentro con el artista plástico para establecer un diálogo muy entretenido con las imágenes, el proceso creativo y el artista.
           
FRIDA KALHO
MEXICO
OSWALDO GUAYASAMIN
ECUADOR

TARSILA DO AMARAL
BRASIL
RICARDO CARPANI
                                                       ARGENTINA
                                                              

FERNANDO BOTERO
COLOMBIA
DIEGO RIVERA
MEXICO


ANTONIO BERNI
 ARGENTINA    
BENITO QUINQUELA MARTIN
ARGENTINA

José "Zamba" es un personaje del Canal de televisión infantil PAKAPAKA creado en 2010 por el Ministerio de Educación  de la República Argentina. Para el 2014 lanzó la reciente expedición para recorrer la historia del arte latinoamericano que se ubica en la Lista de Reproducción  en You Tube con 11 vídeos, nueve de los cuales corresponden a un artísta en particular y los otros dos hacen referencia al mural titulado "Sueño de una tarde dominical en la alameda central" de Diego Rivera y  el cuadro "Simón Bolivar" del pintor  peruano José Gil Castro.

JOSE GIL CASTRO
PERU
Zamba:  Pintores Latinoamericanos
LISTA DE REPRODUCCIÓN
 

domingo, 6 de diciembre de 2015

CONOCIENDO A UN ARTISTA: OMAR RAYO

El pasado 2 de diciembre el Museo Nacional de Colombia abrió en su sala de exposiciones temporales una muestra de la obra del artista Omar Rayo titulada "Geometría Vibrante". Para comprender sus formas, influencia y estilo característico de sus acrílicos, grabados y esculturas se encuentran diversos documentales, entrevistas y vídeos que permiten  acercarse a la labor del artista. Consultar  la página del Museo Rayo ofrece algunas herramientas como entrar al museo del Intaglio para acercar a los estudiantes al proceso de composición del artista mediante los materiales y las técnicas del grabado en papel que definieron una época. La posibilidad de visitar la colección hasta el 17 de febrero de 2016 permite abordar temas relacionados con el abstraccionismo geométrico  y el significado de las formas básicas en las comunidades indígenas presentes en sus diseños.


 

Otro vídeo titulado Omar Rayo Mi película.wmv presenta al artistas hablando de la influencia en su proceso creativo o en la entrevista del documental Omar Rayo vida y obra.

Luego del taller, algunos de los trabajos presentados por los estudiantes de grado 7° al termino del último bimestre.


                                                     https://youtu.be/IcCd5Ybx0fM